超现实主义的代表人物胡安·米罗作品赏析
胡安·米罗（Joan Miró，1893年4月20日—1983年12月25日），西班牙画家、雕塑家、陶艺家、版画家，超现实主义的代表人物. 米罗1893年出生于西班牙的巴塞罗那，父亲是一位金匠和珠宝商。米罗从小对大自然的风景非常热爱。画画对于安静及敏感的小米罗来说，似乎是一总习以为常的工作。胡安·米罗14岁时（1970年）进入巴塞罗那的St. Luke艺术学院学习，早年接触过许多前卫艺术家，如梵高、马蒂斯、毕加索、卢梭等人的作品，也尝试过野兽派、立体派、达达派的表现手法。逐步形成了完全属于自己的超现实主义艺术风格。当然，这成功还得益于他家乡美丽的自然环境和深厚的文化艺术传统，尤其是受到二维的西班牙加泰罗尼亚民间艺术以及罗马式教堂的壁画的影响。米罗的艺术是自由而抒情的。他的画中往往没有什么明确具体的形，而只有一些线条、一些形的胚胎、一些类似于儿童涂鸦期的偶得形状。颜色非常简单，红、黄、绿、蓝、黑、白，在画面上被平涂成一个个的色块。看起来，这些画自由、轻快、无拘无束。但是，如果你认为它们是漫不经心一蹴而就的，那你就错了。它们其实是艺术家自由幻想和深思熟虑相结合的结果。正如米罗自己所述，“当我画时，画在我的笔下会开始自述，或者暗示自己，在我工作时，形式变成了一个女人或一只鸟儿的符号……第一个阶段是自由的，潜意识的。”但是，“第二阶段则是小心盘算。”因此，尽管米罗的画天真单纯，仿佛出自儿童之手，但它们绝没有儿童画的稚拙感，它们是缜密思考后的流畅活泼。 他的艺术代表了超现实主义的另一种风格，其超现实主义作品主题来源于记忆和梦境，即有机的超现实主义。带有怪异和幽默的特征，包括扭曲的形体和古怪的几何结构。他企图要毁灭理性和逻辑的主宰，把无意识和非逻辑心灵的冲力从中解放出来，且探测不可见领域和视觉世界的奥秘。米罗后来把形体和结构抽象为点、线和爆发的色彩。米罗的作品是令人愉快的，其画面洋溢着自由天真的气息，往往人见人爱。
超现实主义绘画《哈里昆的狂欢》 《哈里昆的狂欢》是第一幅超现实主义的图画：在一个奇特的空间逆转感。室内举行着狂热的集会，只有人类是悲哀的，那人带有颇为风雅的胡子，叼着长杆的烟斗，忧伤地凝视着观者。围绕着他的是各种各样的野兽、小动物、有机物，全都十分快活。没有什么特别的象征意义，画家充分地描绘了一种辉煌的梦幻形象。
|
相关文章
- 画家笔下的章子怡作品欣赏
- 曾梵志作品《最后的晚餐》含义解读
- 后印象派大师梵高作品高清大图赏析
- 青年画家谢光跃作品欣赏
- 2014年佛罗伦萨美术学院学生作品欣赏
- 达芬奇绘画作品《最后的晚餐》高清大图赏析
- 达芬奇传世名作：《蒙娜丽莎》高清大图赏析
- 达芬奇油画作品《抱银鼠的女子》赏析
- 达芬奇画作《勒达与天鹅》大图欣赏
- 达芬奇《最后的晚餐》巨作背后的故事
- 英国画家Jeff Rowland油画作品：雨中的浪漫曲
- 匈牙利超现实主义画家艾斯特凡·桑多菲油画作品欣赏
- “伤痕美术”时期，经典油画作品欣赏
- 伤痕美术代表作品：《1968 年×月×日雪》高清大图欣赏
- 罗中立《父亲》高清大图赏析
- 俄罗斯画家 Sergey Cherkasov 作品欣赏
- 梵高 罗纳河上的星夜高清大图赏析
- 梵高 罗纳河上的星夜 Starry Night Over the Rhone 赏析
- 梵高 罗纳河上的星夜各种效果欣赏
- 1888年在阿尔的梵高
